Les séances de modèle vivant sont un outil clé surtout pour les artistes débutants durant leur apprentissage. Elles permettent de synthétiser, de dessiner plus rapidement et de développer le sens de l’observation. Si vous êtes un(e) artiste débutant(e) et que vous vous préparez à assister à une séance de modèle vivant, cet article est fait pour vous ! Nous allons vous donner des conseils pour réussir vos séances de modèle vivant en vous expliquant les différents types de séances, les techniques pour gérer le stress, les astuces pour pratiquer la gesture et les erreurs à éviter lorsque vous commencez.
Qu’est-ce qu’on entend par “modèle vivant”?
Un modèle vivant est une personne qui pose pour des artistes, des photographes ou des sculpteurs. Ces poses peuvent varier en durée, allant de quelques minutes à plusieurs heures, et peuvent être statiques ou dynamiques. Le rôle du modèle vivant est de fournir une source d’inspiration visuelle et de donner aux artistes la possibilité de travailler sur la forme, la composition et l’expression.
Maintenant qu’on sait ce que c’est qu’un modèle vivant, passons aux conseils.
Privilégier le type de séance de modèle vivant adapté pour les artistes débutants
Il existe deux types de séances de modèle vivant: les séances uniques et les séances multiples. Les séances uniques ont généralement une durée de 15 minutes à une heure, tandis que les séances multiples peuvent durer jusqu’à plusieurs heures. Il est important de comprendre la différence entre ces deux types de séances pour savoir à quoi s’attendre lorsque vous y assistez.
Quand on est débutant , il est recommandé de participer aux séances multiples. L’objectif est de pouvoir dessiner des poses différentes sur des durées limitées.
Gérer le stress lors d’une séance de modèle vivant
Il est normal d’éprouver un certain stress lors de vos premières séances de modèle vivant. Pour gérer ce stress, il est important de se rappeler que tout le monde était à un moment donné débutant et qu’il est tout à fait normal de faire des erreurs. Il est également important de se rappeler que le modèle est là pour vous aider, alors n’hésitez pas à demander poliment au modèle s’il y a des modifications à faire sur les poses, l’éclairage ou le décor .
Pratiquer la gesture avant une séance de modèle vivant
La gesture est l’art de capturer les mouvements et les poses d’un modèle en quelques traits rapides. Cela peut aider à rendre vos dessins plus vivants et plus expressifs. Avant de participer à une séance de modèle vivant, pratiquez la gesture en dessinant des poses rapides de personnes que vous connaissez. Si vous voulez apprendre à faire la gesture dans vos dessins, cet article pourra certainement vous aider.
Commencer par des poses courtes
Au lieu de vous concentrer sur une seule pose pendant de longues périodes, essayez de dessiner des poses courtes de moins de 10 minutes. Par exemple, entraînez vous sur 5 poses d’une minute , puis 3 poses de 5 minutes avant d’enchaîner avec 3 poses de 10 minutes. Cela vous permettra de vous concentrer sur des éléments spécifiques de la pose plutôt que de vous sentir dépassé par l’ensemble de la pose.
Ne jamais abandonner
Surtout ne vous décourager pas si vous rencontrez des difficultés lors de vos premières séances de modèle vivant. Il est également important d’éviter de comparer votre travail à celui des autres et de ne pas se focaliser sur la perfection. Rappelons nous que c’est un processus d’apprentissage et que chaque erreur est une occasion de s’améliorer. Dites-vous que tous les grands artistes sont passés par là et qu’après plusieurs entraînements, ils ont fini par y arriver. Et pourquoi pas vous?
En suivant les conseils de cet article, vous serez en mesure de réussir vos séances de modèle vivant et de vous améliorer en tant qu’artiste débutant. N’oubliez pas de participer à autant de séances de modèle vivant que possible pour tirer le meilleur parti de cette expérience formatrice.
